IL FU MATTIA PASCAL
di Luigi Pirandello
Versione teatrale e regia di Tato Russo

Il romanzo venne scritto da Pirandello nel 1904, anno che vide il fallimento, per allagamento, della miniera di zolfo paterna e il pauroso degrado mentale della moglie, Maria Antonietta Portulano. Il fu Mattia Pascal, conobbe un grande successo di pubblico, tanto che fu quasi immediatamente tradotto in tedesco. Poi la sua fortuna si accompagnò a quella del suo autore, il quale tuttavia ebbe a soffrire per le crisi della moglie, sino a farla ricoverare in un istituto psichiatrico nel 1919.

Perché questo inizio di recensione? Perché Pirandello scrisse il romanzo durante le notti di veglia a Maria Antonietta, e viene spontaneo pensare che la fuga del protagonista dalla sua esistenza di travet bibliotecario, amareggiato da un triste e forzato matrimonio, assomigli forse allo stato d'animo dello stesore. Ma è solo un sospetto non sostenuto da alcun supporto documentario.

Per continuare nel racconto, Mattia perde la madre carissima e perde anche il figlio che ha avuto con Romilda, la consorte con cui, e con la suocera, vive un'esistenza disperata e infelice. E corre via da tutto: non è quel che si dice un brav'uomo Mattia Pascal, è anzi un poco vigliacco. Ha visto un giorno su un opuscolo di propaganda turistica il nome di Montecarlo, il magico luogo del Casinò, dove tentare la fortuna, e con i soldi lasciategli da sua madre vi si reca. La chance del neofita lo porta a vincere una somma enorme, che difende dalle lusinghe di ritentare la sorte come gli suggerisce una sciantosa.

Poi decide di tornare a Miragno, il suo paese. Se nonché alla stazione ferroviaria di Montecarlo si parla del suicidio di un tale di Miragno, scoperto in stato di avanzata putrefazione e riconosciuto come il bibliotecario Mattia Pascal. Come? Mattia Pascal è morto! I giornali dicono che le fattezze sono le sue, la suocera deve aver desiderato di riconoscere il genero in quel cadavere... Se veramente Mattia Pascal non è più, si assecondi il destino. E così avviene. Egli cambia nome, si chiamerà Adriano Meis, muta sembiante con il lasciarsi crescere capelli e barba, indossa gli occhiali per coprire l'occhio malandato. E viaggia! Parigi, Vienna, Londra… Poi stanco del suo girovagare, prende alloggio in una piccola pensione di Roma, condotta dalla famiglia Paleari. Qui conosce Adriana e se ne innamora, anche la ragazza è presa di lui. Ma i familiari sospettano, cosa fa quel tizio? Quali soldi gli consentono di vivere a uffa, c'è sotto qualcosa. Inoltre, Mattia/Adriano non può esporsi con l'amata, perché lui non esiste come persona legale: chi è Adriano Meis? Quali documenti d'identità lo riconoscono? I Paleari hanno il debole delle sedute spiritiche e coinvolgono anche Mattia. E' durante una di queste, forse artefatte, riunioni, che uno di famiglia va nella sua camera e gli ruba parte del denaro celato in una borsa. La sua identità gli impedisce di denunciare il ladro e finge di avere recuperato la somma. Quindi, disgustato di quella vita impossibile, dell'amore che non può realizzare con Adriana, risolve di tornare al suo paese, gustandosi l'incredulità e lo stupore dei concittadini. Ma il ritorno è meno felice di quanto non potesse immaginare; la moglie Romilda è ora sposa di un altro, la sua casa è la casa di un altro e persino la tomba, che reca sulla lapide il suo nome, è la tomba di un altro. Rimane a Miragno guardato da tutti come uno che assomigliava al povero Mattia Pascal, e ogni giorno va al cimitero a "farsi" visita. All'addetto che gli domanda chi sia, risponde: "Io? Io sono il fu Mattia Pascal".

Questa è la versione di Tato Russo, tratta dal romanzo pirandelliano, rappresentata al Teatro Carcano di Milano. Non è probabilmente la vera; per esempio Tullio Kezich ne trasse un'altra che Flavio Bucci mise in scena nel 1993; prima ancora il romanzo approdò al palcoscenico per la regia di Squarzina con Giorgio Albertazzi, anche Pino Micol vi si cimentò, a conferma che il romanzo è una accattivante calamita teatrale che attira interpreti e pubblico. I significati della storia di questo transfuga dalla propria vita possono essere diversi, e tanti si sono esercitati a scoprirli. L'intento di disfarsi delle convenienze sociali e illudersi di vivere pienamente libero è ciò che Silvio D'Amico dice nei suoi giudizi. Qualcuno addirittura parlò di pre-teologia, poiché Mattia forgia come dal nulla un altro sé stesso, e nel momento in cui si dà un nome, si costruisce un passato, fabbricandosi come individuo nuovo, in fondo sembra operare su di sé l'atto creativo di Dio. Sarà pure; più prosaicamente il nostro protagonista appare un uomo che non sa affrontare le situazioni, le evita bellamente e la sua punizione è quella di non saper amare e di non sapere ricevere amore.

E' quanto si intuisce dallo spettacolo di Tato Russo. Che inizia con la vigliaccata di Mattia che ha amato Olivia, le ha fatto fare un figlio e un altro l'ha sposata facendosi passare per padre; si è unito a Romilda senza sentimento, ha avuto da lei il figlio che è morto, ed è fuggito da una esistenza infernale. Dopo, ha voluto bene ad Adriana senza poter soddisfare il suo amore. E anche allora fugge. Quando ritorna al paese trova Romilda sposata con un amico che è padre di un bambino. Gira per le strade, e tutti hanno paura, come trovandosi davanti a un morto che cammina; vogliono dimenticarlo, ed è la vendetta della vita, dalla quale si è allontanato. E' veramente un "fu" il nostro Mattia Pascal, che ha rifiutato il suo destino di uomo e si è "suicidato" più volte per scappare in un'altra apparenza, e trovarsi alla fine un "volontario che riposa", come recita la lapide nel cimitero di Miragno.

Lo spettacolo si snoda con buon ritmo, ed è completamente nelle mani e nella interpretazione di Tato Russo, che gli ha impresso l'impronta registica. Il carosello delle avventure, degli incontri e degli ambienti non conosce pause; nell'atmosfera cupa dei ricordi avviene la confessione di Mattia, recitata dalla sua voce esterna che ha il compito di collegare i diversi quadri. Bello l'avvicendarsi dei comprimari, taluni caratterizzati a dovere, che incrociano il protagonista e lo determinano, lo provocano, lo stanano fino a renderlo quel poveraccio che tanti, forse, vorrebbero imitare, nell'illusione di fuggire dalla vita quotidiana che va accettata e vinta. C'è una morale, in questo trascinante spettacolo, che si impone sulla parabola pirandelliana. Gli è, che le emozioni e il dialogo, lo sparecchiare e apparecchiare dei luoghi deputati, gli effetti di luce, i significativi specchi infranti e lo scontro continuo cui è sottoposto Mattia, rendono assai efficace la versione teatrale del romanzo.

Tato Russo rotola nel personaggio come uno strumento destinato, fatalmente condotto dalla propria voglia di fuggire e di trovarsi nei guai. Brava Katia Terlizzi in Adriana, come esprime il suo timido amore per Adriano Meis. Bravi tutti gli attori che interpretano i numerosi personaggi della vicenda. Potrei fare qualche nome, come il repellente famiglio dei Paleari reso da Francesco Acquaroli; o le donne di Mattia: Marina Lorenzi, Caterina Scalatrice e Carmen Pommella. Il cast è ben fuso e il successo ha arriso al Carcano, splendidamente pieno di studenti e di pubblico soddisfatto.

Recensione di Roberto Zago (marzo 20011)